Rio de Janeiro, Brésil Au cœur d'un des 480 bidonvilles qui ceinturent la cité carioca, trois personnages font le pari de la vie parmi les populations les plus déshéritées: Mario, le prêtre, Eunice la prostituée, Israël le président d'un comité d'habitants. Autour d’eux la misère, le trafic de drogue, la violence policière mais aussi la vitalité de la culture populaire afro-brésilienne avec ses rites, sa musique, et le carnaval qui toujours donne le rythme et les emporte dans sa foulée. A Fleur de terre, un documentaire plein d'humour, d'une densité ravageuse qui, à travers le portrait de trois personnages hauts en couleurs nous fait découvrir les méandres de ces favelas, miroir de la société brésilienne.

C’est l’histoire d’un homme qui grandit au milieu d’images, de sons, de musiques. C’est l’histoire d’un homme ordinaire et singulier qui s’éveille au monde en même temps qu’il rêve à un endroit où habiter. C’est l’histoire d’une maison qui voit l’homme grandir : témoin du temps, mémoire des rencontres, des liens tissés. Les médiathèques sont-elles solubles dans la dématérialisation des supports et le téléchargement ? Il existe de nombreux témoignages sur l’importance que médiathèques et bibliothèques ont joué dans la construction des imaginaires individuels, la curiosité intellectuelle, l’ouverture des émotions, la sensibilité à la diversité culturelle. Ces institutions de prêt public stimulent la créativité. Mais leur action est discrète, diluée au quotidien, elle est rarement démontrée. Elle relève de l’immatériel. Ce film rend hommage à ces relations qui se tissent entre le public et les médiathèques qui sont indispensables à la diffusion du patrimoine culturel dans la société.

C’est l’histoire d’un homme qui grandit au milieu d’images, de sons, de musiques. C’est l’histoire d’un homme ordinaire et singulier qui s’éveille au monde en même temps qu’il rêve à un endroit où habiter. C’est l’histoire d’une maison qui voit l’homme grandir : témoin du temps, mémoire des rencontres, des liens tissés. Les médiathèques sont-elles solubles dans la dématérialisation des supports et le téléchargement ? Il existe de nombreux témoignages sur l’importance que médiathèques et bibliothèques ont joué dans la construction des imaginaires individuels, la curiosité intellectuelle, l’ouverture des émotions, la sensibilité à la diversité culturelle. Ces institutions de prêt public stimulent la créativité. Mais leur action est discrète, diluée au quotidien, elle est rarement démontrée. Elle relève de l’immatériel. Ce film rend hommage à ces relations qui se tissent entre le public et les médiathèques qui sont indispensables à la diffusion du patrimoine culturel dans la société.

C'est l'histoire d'une femme d'origine turque sur le chemin de son identité. Un road-movie où, depuis le quartier de son enfance à Bruxelles en passant par la Turquie et jusqu'en Arménie, elle questionne son héritage culturel. Elle y découvre les "AGIT", antique tradition orale où les femmes chantent leurs morts. Ces chants ouvrent un espace de deuil où les femmes turques, kurdes, mais aussi arméniennes absentes de cette terre, peuvent chanter "ensemble" à leurs morts.

La politique d'austérité mise en place depuis deux ans en Belgique par le gouvernement provisoire a bousculé le monde culturel francophone. Depuis 2011, l'Office National de l'Emploi (ONEM) a entrepris une véritable chasse aux chômeurs. Parmi eux, 250 artistes perdent leur statut et se retrouvent en deuxième période d’indemnisation avec des allocations réduites à 430 euros par mois. Ils citent l'ONEM devant le tribunal pour contester les interprétations différentes de la réglementation d'accès au chômage pour les artistes. Ils gagnent tous leur procès contre l’ONEM. Les artistes dénoncent l'hécatombe partout en Europe des politiques culturelles. Derrière le strass et les paillettes de la cérémonie des Magritte se cachent des trognons de pommes grignotés témoignant d’un malaise général de la profession, mais surtout d’un grand décalage entre les réalités vécues.

1869, John McGregor, un explorateur écossais descend le Jourdain en canoë des sources du fleuve au lac de Tibériade. Été 2011, Effi et Amir, israéliens de « l'extérieur » basés à Bruxelles se coulent dans son sillage et font le même voyage. Au milieu de décors mythiques où hommes et paysages sont marqués par la politique, la religion et l'histoire, au fil des rencontres avec des vacanciers israéliens, les réalisateurs nous plongent dans un roadmovie solaire et inquiétant. À la fois questionneurs et questionnés, acteurs et spectateurs, avec sincérité et auto-dérision, Effi et Amir alternent cinéma direct et mise en scène de leur dialogue intérieur. Ils s'interrogent et interrogent ce qui fonde la perception d'un lieu et nous renvoient par là à notre propre rapport aux racines. Aux géographies de nos vies.

Bruxelles, dans le huis clos d’une salle de classe. A partir d'un manuel datant de la révolution islamique, la réalisatrice apprend à lire et écrire le persan, sa langue maternelle. Au fil des leçons, son professeur lui transmet les rudiments de la langue, porte d'entrée vers l'histoire et la culture iraniennes. Progressivement le didactisme des leçons est détourné en un collage poétique et visuel qui met en jeu la notion de liberté et questionne le sens d'une révolution.

Bruxelles, dans le huis clos d’une salle de classe. A partir d'un manuel datant de la révolution islamique, la réalisatrice apprend à lire et écrire le persan, sa langue maternelle. Au fil des leçons, son professeur lui transmet les rudiments de la langue, porte d'entrée vers l'histoire et la culture iraniennes. Progressivement le didactisme des leçons est détourné en un collage poétique et visuel qui met en jeu la notion de liberté et questionne le sens d'une révolution.

Le père de Hana – 32 ans, élevée en Auvergne – est un Irakien en exil depuis quarante ans qui a transmis à Hana son goût de la politique. Hana interrompt ses études en 2003 pour défendre contre l'invasion américaine un pays, l'Irak, qu'elle considère comme le sien. Inversant les rôles, elle embarque son père dans l'aventure puis part vivre au Caire, renouant avec un monde arabe qu'elle ne connaissait que de loin. Quand je la rencontre six ans après, son existence est toujours en état d'urgence et sa vie privée sacrifiée à cette Bagdad qu’elle ne connaît pas et qui est, au fond, aussi bien ici et là qu'ailleurs.

Des milliers d’hommes s’engouffrent chaque jour dans les entrailles du Cerro Rico, l’une des plus anciennes mines d’argent de Bolivie que les premiers esclaves indiens et africains appelaient «La Mangeuse d’hommes». En s’enfonçant dans les mines du diable, ces hommes abandonnent quotidiennement le décor majestueux des Andes pour le confinement et l’obscurité de la mine où tout rappelle constamment la présence de la mort. HILARION, CLAUDIO et MARCO font partie de la famille CRUZ. Ils travaillent ensemble à Reveka, une petite concession minière perdue dans l’immensité du Cerro Rico. La précarité du travail minier s’est renforcée par la crainte récente que la montagne puisse s’écrouler. Alors que la menace d’effondrement devient de plus en plus imminente, les quatre hommes devront prendre position face à cette urgence et affronter de nombreuses remises en question. Chacun réagira à sa manière, que ce soit en acceptant pleinement la précarité du travail et en se dévouant au culte des ancêtres, ou en quittant le Cerro Rico, trahissant ainsi l’héritage sacré qu’ils en ont reçu. En s’attardant sur des détails corporels et matériels qui rendent palpable le travail minier, Reveka part à la recherche d’un temps révolu qui trouve sa trace dans la répétition du geste physique du mineur. Épidermique et sensoriel, le film voyage à travers les peurs, les rêves, les légendes et les superstitions indigènes pour les confronter à la réalité du quotidien.