L'art et la guerre, la convoitise et l'avarice, les scandales et les intrigues et, par dessus tout, le libertinage le plus effréné... Des siècles durant, les récits des aventures sexuelles de Catherine la Grande ont alimenté notre imagination. Le réalisateur Peter Woditsch est allé à la recherche des trésors érotiques de la grande tsarine de Russie et, en particulier, d'un salon secret foisonnant d'illustrations sensuelles : meubles, tableaux, sculptures, murs et plafonds y constituaient autant de représentations licencieuses de l'acte sexuel. C'est dans cette pièce retirée que Catherine s'adonnait, en compagnie de ses nombreux amants, à la pratique de ses fantasmes les plus voluptueux. En 1941, quelques soldats allemands furent les derniers à contempler dans son intégralité cet intérieur si exotique. Son contenu s'est ensuite volatilisé. À moins que...

L'art érotique est créé par les artistes les plus réputés et pourtant les spécialistes ignorent où se cachent ces trésors. Le réalisateur Peter Woditsch mène l'enquête et tente de retracer les œuvres perdues ou oubliées d'un art fascinant. L'art érotique est caché dans les coffres des banques, dissimulé derrière les murs épais et les portes secrètes du Vatican, dans les voûtes du Louvre, dans les universités et les alcôves de la British Library ou chez des particuliers. Pourquoi cet art si évocateur est-il détruit, dissimulé ou ignoré dans un monde où l'érotisme est partout et envahit les journaux, la télévision, les vidéos et Internet ?

La politique d'austérité mise en place depuis deux ans en Belgique par le gouvernement provisoire a bousculé le monde culturel francophone. Depuis 2011, l'Office National de l'Emploi (ONEM) a entrepris une véritable chasse aux chômeurs. Parmi eux, 250 artistes perdent leur statut et se retrouvent en deuxième période d’indemnisation avec des allocations réduites à 430 euros par mois. Ils citent l'ONEM devant le tribunal pour contester les interprétations différentes de la réglementation d'accès au chômage pour les artistes. Ils gagnent tous leur procès contre l’ONEM. Les artistes dénoncent l'hécatombe partout en Europe des politiques culturelles. Derrière le strass et les paillettes de la cérémonie des Magritte se cachent des trognons de pommes grignotés témoignant d’un malaise général de la profession, mais surtout d’un grand décalage entre les réalités vécues.

Tous les quatre, nous essaierons de déterminer ce qui nous distingue et ce qui nous unit, et tenter une définition de l'olivierhespelitude. Cette quête absurde sera l'occasion de détricoter en images et en sons les nombreux fils qui tressent le lien intime et social à notre nom, cette part fondamentale de notre identité que constitue le nom.

L’irréparable a été commis, ils ont souffert, ils s’estiment victimes d’erreurs médicales et attaquent les médecins en justice. Ceux-ci se défendent vigoureusement. Comment les différentes parties vivent-elles le labyrinthe de la procédure ? Que signifie pour elles le mot justice ? Quelle volonté les pousse à tenir coûte que coûte ? Parties Civiles accompagne les avocats et leurs clients engagés dans des affaires mettant en jeu le droit médical.

On les appelle MENAS, Mineurs Etrangers Non Accompagnés. Ils ont fui la guerre, la violence, la misère. En 2013, plus de mille sont venus frapper aux portes de notre pays. Aidés jusqu’à l’âge de 18 ans, rêves, projets, études se brisent quand ils reçoivent l’ordre de quitter le territoire. Une si longue histoire signe le portrait de six jeunes, balancés entre jeux d’enfants, rêves d’adolescents et angoisses d’adultes. Car, à 18 ans, on n’est plus un enfant. Et, sans-papiers, on n’est plus rien. On n’existe plus.

Alors que la plupart des Pygmées du Cameroun vivent toujours en brousse, une poignée de familles sont venues s’installer au bord d’une route bitumée, dans un village où leur vie quotidienne balance entre maintien des traditions et adaptation à la société bantoue. Le film nous mène à la rencontre des Pygmées de la route, une petite communauté à la croisée des chemins.

En partant de l’intérieur de leurs films, le 4e numéro de la collection Cinéastes d’aujourd’hui, « L’Âge de raison, le cinéma des frères Dardenne » propose un voyage dans une oeuvre magistrale. Les deux réalisateurs, Alain Marcoen et Luc Jabon, font le pari d’une lecture personnelle de ces films. De « La Promesse » jusqu’à leur récent long métrage « Le Gamin au vélo », ils nous livrent une véritable leçon de cinéma en s’appuyant sur la « famille » des comédiens et techniciens ainsi que sur d'autres intervenants plus inattendus. Comme le titre le suggère, les questions morales constituent le fil thématique du documentaire, à l’image des histoires que nous révèlent Luc et Jean-Pierre Dardenne : de la tentation du meurtre au pardon possible, des amours contrariées à l’amour inavouable, de la figure controversée du père à la résistance des femmes.

La vie veut vivre. Ce n’est pas une chose, un objet, c’est un processus. Chaque instant meurt, et c’est ainsi qu’arrive l’instant suivant. Une philosophie des yeux fermés parle de la mort humaine: du corps qui reste quand la vie est partie. Sujet macabre ? Pas forcément. Parce que la relation que l’être humain entretient avec sa condition mortelle peut poser la base d’une réflexion sur son rapport parfois conflictuel à la nature. Dans ce film, construit comme un voyage en Belgique, aux Pays-Bas et en Grande-Bretagne, nous découvrons des hommes et des femmes qui ont fait de la mort leur vie, en choisissant de travailler dans le monde funéraire. Ils réfléchissent à la place qu'occupe le corps mort dans un monde où la terre, l'eau et l'air (passé et futur du corps) sont de plus en plus à l'étroit et où l'au-delà (jadis le futur de l'âme) se trouve à l'arrière-plan.